新國風環境式越劇《新龍門客棧》從2023年火到2024年,作品線下演出大受歡迎,線上視頻播放量早已突破10億次,眾多之前從未接觸過越劇的年輕觀眾走入劇場,走近傳統戲曲。

　　記者　劉宗智

　　越劇的“體驗式”演繹

　　越劇《新龍門客棧》開始出圈,源于2023年8月6日晚的首次線上直播。這場收費直播吸引了925萬人次觀看,近4000名觀眾發布了超過1.4萬條評論。在演出后的返場里,由演員陳麗君飾演的“玉面修羅”賈廷單手抱起由演員李云霄飾演的“老板娘”金鑲玉,兩人對視轉圈的片段,快速爆紅網絡。以陳麗君、李云霄二人為引,不少年輕觀眾開始主動搜索了解《新龍門客棧》,助力了越劇的熱度增長和最終出圈。

　　在舞臺表現形式上,傳統戲曲表演通常會在常見的鏡框式舞臺中進行表演,一桌兩椅雖是戲曲舞臺的寫意,也在一定程度上限制了觀眾觀看的視野。越劇《新龍門客棧》的“新”是顯而易見的——沉浸式舞臺氛圍的塑造,演員與觀眾“零距離”的接觸,經典電影影像元素的運用,舞臺結構的巧妙構建……演員在傳統戲曲程式化的表演之上,有了更多細膩、即興的“體驗式”演繹。環境式戲劇的觀演模式打破了所謂“第四堵墻”的距離感,觀眾所處的觀演區域就是舞臺環境的一部分,融入劇情,也使得觀眾在絲弦鑼鼓的聲腔中聆聽觀看,得到了更佳的沉浸感。

　　越劇《新龍門客棧》改編自徐克監制的同名經典電影,劇組特意打造了與電影中龍門客棧相似的客棧環境,觀演區域由舞臺和觀眾席兩部分組成,舞臺為“客棧”內部結構,觀眾席為“客棧”的用餐區域。觀眾在觀眾席就座的同時,也能夠近距離甚至貼身觀看演員的表演。整個舞臺為“T”型臺,自然地營造出從大漠(后臺)進入客棧(演出區域)的場景。觀眾席由上、下兩層構成,分別為“客棧”的“雅座”和“包廂”,坐在一樓第一排的觀眾與演員的距離甚至不到一米,沉浸感極強。在整個演出過程中,演員通過“T”型臺走動,可輕松與觀眾頻繁互動,觀眾也有參演的體驗感,互動效果極佳。

　　在劇情上,該劇打破越劇傳統的才子佳人模式,用越劇的表達手法講述了一個武俠故事,把電影的精妙之處和越劇的傳統元素做了平衡,以年輕人的視角詮釋“武俠”一詞。越劇最早的“呤哦調”被沿用,戲曲的“刀槍把子”與武術舞蹈也進行了結合,讓更多年輕觀眾了解了傳統文化之美。

　　在服化道的設計上,越劇《新龍門客棧》削弱甚至去掉了傳統越劇的“水袖、護領、靴白”這三白,采用了更貼合外界大眾常規認知的精致古裝；妝容也做了調整,從觀感上來說,比鏡框式舞臺上的戲妝要淡雅,更適合近觀,親和力更強；該劇的表演形式和入門級的作品定位,也使得其在道具安排上走向寫實風。

　　女子越劇與她的使命

　　新國風環境式越劇《新龍門客棧》由全女班出演,颯爽英俊、女扮男裝的“男主角”圈粉無數,也引起大眾對女子越劇的關注。女子越劇也許是中國近代唯一保存至今的單性別舞臺藝術,其清一色女演員的舞臺呈現和以女性為主的觀眾群,使之成為一個獨特的文化現象。

　　女子越劇始于1923年,從誕生的那一天起,便帶有鮮明的女性烙印。女子越劇不單單是說越劇演員為女性,更指越劇劇目中鮮明的女性意識,表現為女性對婚姻愛情強烈的自主意識、女性積極參與社會的明確態度。

　　值得一提的是,越劇《新龍門客棧》大火后,許多本來不看戲的觀眾受其影響,正式“入坑”越劇,除了《新龍門客棧》,還會去看別的越劇劇目。但很多觀眾發現,大量傳統劇目里面的情節已然跟不上時代,比如越劇《白兔記》的劇情就被不少觀眾詬病,說女主李三娘是越劇王寶釧,結局強行大團圓；跳出才子佳人模式、立意較新的《陳三兩》,女主的形象也引發爭議。對于新越劇而言,如何將傳統戲中部分陳腐的情節進行創新化表達,或許是目前最值得關注的問題。