記者劉宗智

　　新國風環(huán)境式越劇《新龍門客棧》從2023年火到2024年，作品線下演出大受歡迎，線上視頻播放量早已突破10億次，眾多之前從未接觸過越劇的年輕觀眾走入劇場，走近傳統(tǒng)戲曲。

　　越劇的“體驗式”演繹

　　越劇《新龍門客棧》開始出圈，源于2023年8月6日晚的首次線上直播。這場收費直播吸引了925萬人次觀看，近4000名觀眾發(fā)布了超過1.4萬條評論。在演出后的返場里，由演員陳麗君飾演的“玉面修羅”賈廷單手抱起由演員李云霄飾演的“老板娘”金鑲玉，兩人對視轉圈的片段，快速爆紅網(wǎng)絡。以陳麗君、李云霄二人為引，不少年輕觀眾開始主動搜索了解《新龍門客棧》，助力了越劇的熱度增長和最終出圈。

　　在舞臺表現(xiàn)形式上，傳統(tǒng)戲曲表演通常會在常見的鏡框式舞臺中進行表演，一桌兩椅雖是戲曲舞臺的寫意，也在一定程度上限制了觀眾觀看的視野。越劇《新龍門客棧》的“新”是顯而易見的——沉浸式舞臺氛圍的塑造，演員與觀眾“零距離”的接觸，經(jīng)典電影影像元素的運用，舞臺結構的巧妙構建……演員在傳統(tǒng)戲曲程式化的表演之上，有了更多細膩、即興的“體驗式”演繹。環(huán)境式戲劇的觀演模式打破了所謂“第四堵墻”的距離感，觀眾所處的觀演區(qū)域就是舞臺環(huán)境的一部分，融入劇情，也使得觀眾在絲弦鑼鼓的聲腔中聆聽觀看，得到了更佳的沉浸感。

　　越劇《新龍門客棧》改編自徐克監(jiān)制的同名經(jīng)典電影，劇組特意打造了與電影中龍門客棧相似的客棧環(huán)境，觀演區(qū)域由舞臺和觀眾席兩部分組成，舞臺為“客棧”內(nèi)部結構，觀眾席為“客棧”的用餐區(qū)域。觀眾在觀眾席就座的同時，也能夠近距離甚至貼身觀看演員的表演。整個舞臺為“T”型臺，自然地營造出從大漠（后臺）進入客棧（演出區(qū)域）的場景。觀眾席由上、下兩層構成，分別為“客棧”的“雅座”和“包廂”，坐在一樓第一排的觀眾與演員的距離甚至不到一米，沉浸感極強。在整個演出過程中，演員通過“T”型臺走動，可輕松與觀眾頻繁互動，觀眾也有參演的體驗感，互動效果極佳。

　　在劇情上，該劇打破越劇傳統(tǒng)的才子佳人模式，用越劇的表達手法講述了一個武俠故事，把電影的精妙之處和越劇的傳統(tǒng)元素做了平衡，以年輕人的視角詮釋“武俠”一詞。越劇最早的“呤哦調(diào)”被沿用，戲曲的“刀槍把子”與武術舞蹈也進行了結合，讓更多年輕觀眾了解了傳統(tǒng)文化之美。

　　在服化道的設計上，越劇《新龍門客棧》削弱甚至去掉了傳統(tǒng)越劇的“水袖、護領、靴白”這三白，采用了更貼合外界大眾常規(guī)認知的精致古裝；妝容也做了調(diào)整，從觀感上來說，比鏡框式舞臺上的戲妝要淡雅，更適合近觀，親和力更強；該劇的表演形式和入門級的作品定位，也使得其在道具安排上走向寫實風。

　　女子越劇與她的使命

　　新國風環(huán)境式越劇《新龍門客棧》由全女班出演，颯爽英俊、女扮男裝的“男主角”圈粉無數(shù)，也引起大眾對女子越劇的關注。女子越劇也許是中國近代唯一保存至今的單性別舞臺藝術，其清一色女演員的舞臺呈現(xiàn)和以女性為主的觀眾群，使之成為一個獨特的文化現(xiàn)象。

　　女子越劇始于1923年，從誕生的那一天起，便帶有鮮明的女性烙印。女子越劇不單單是說越劇演員為女性，更指越劇劇目中鮮明的女性意識，表現(xiàn)為女性對婚姻愛情強烈的自主意識、女性積極參與社會的明確態(tài)度。

　　值得一提的是，越劇《新龍門客棧》大火后，許多本來不看戲的觀眾受其影響，正式“入坑”越劇，除了《新龍門客棧》，還會去看別的越劇劇目。但很多觀眾發(fā)現(xiàn)，大量傳統(tǒng)劇目里面的情節(jié)已然跟不上時代，比如越劇《白兔記》的劇情就被不少觀眾詬病，說女主李三娘是越劇王寶釧，結局強行大團圓；跳出才子佳人模式、立意較新的《陳三兩》，女主的形象也引發(fā)爭議。對于新越劇而言，如何將傳統(tǒng)戲中部分陳腐的情節(jié)進行創(chuàng)新化表達，或許是目前最值得關注的問題。