烏鎮戲劇節已經走到了第十個年頭，如果按照一出大戲劃分的話，它已經上演到了第十幕，已從一開始人們正襟危坐地在臺下觀看，慢慢轉變為一場浸入式、可以全方位參與互動的全景式演出，戲劇節上無處不在的青春力量尤為讓人關注。

　　 舉行“青年競演”的蚌灣劇場永遠人頭攢動，多少搶不到票的年輕戲劇迷們就地盤腿而坐，通過劇場外面的大屏幕關注著賽況，目光虔誠而專注，似乎中國戲劇的未來正在那一方古老的劇場中點燃著希望的火焰；“古鎮嘉年華”依舊是狂歡巡游的亮點，而踩著高蹺、臉上涂滿油彩的演員和舉著手機直播拍照的漢服游客們，讓人很難分清楚究竟哪個是戲中人。很多青年人因為戲劇相聚在這里，金秋的烏鎮處處洋溢著青春的色彩。

　　 根據莎士比亞經典作品改編的《羅密歐與朱麗葉》，在烏鎮主景區外的北柵每日分兩場次上演，觀眾不用買票，在網上提前預約即可參與。這部《羅密歐與朱麗葉》選擇了浸入式環境戲劇的呈現方式。烏鎮為此提供了得天獨厚的條件，比如坐落在烏鎮北柵的一座橫跨小廣場兩端的天橋，被現場的花飾和燈光所點亮，年輕的羅密歐被胸口奔涌的愛意所驅使，直接沖上橋去表白心愛的姑娘，那一場“為誰風露立中宵”的少年清愁，此刻正在烏鎮的“鵲橋”上無比應景地上演。

　　 而下一幕的場地則輾轉至北柵糧倉。那本是早年的烏鎮糧食管理所，在前幾年被重新改建成了能夠存儲、展示藝術品并舉辦各種展覽的綜合性現代展示空間。在一間糧倉里，由一所美術學院學生主導的裝置藝術展覽正在展出，有各式石膏雕塑被錯落擺放在了充滿粗獷工業風格的鐵質高舉架與木質架子上，而羅密歐與神父之間的對手戲就在這里上演著。

　　 鐵架、木箱與石膏，都被當成了可以借助的場地設施和道具，配合音響和燈光效果，相當具有“浸入式”的戲劇效果，而“浸入式”的特征當然并不僅僅存在于對周圍環境的體驗上，更體現在演員的選擇和表演上。創作者特意選擇并培訓了幾名不滿二十歲的年輕非專業演員來演繹青澀決絕的愛情神話，他們幾乎都是在校學生。

　　 這部具有普及與推廣意義的小型實驗型戲劇還充分調動并運用諸多電影元素，比如將電影史上三版《羅密歐與朱麗葉》的配樂都融入現場版中。而最后一幕中，舞臺上的年輕歌者站在大屏幕前，高歌一曲“什么是愛”，伴隨著歌聲，大屏幕上放出烏鎮戲劇節評選出的“2023新市井好角兒”所涉及的一幕幕經典電影和戲劇劇照，從《亂世佳人》到新版越劇《梁祝》，從《大話西游》到昆曲《牡丹亭》，如彩蝶般翩翩飛舞滑過，那場面就像是電影人給戲劇舞臺寫下了一封封情意綿綿的書信。在場不論是看足全程的觀眾，還是臨時走過、匆匆一瞥的游客，腦海中都充滿了五彩斑斕的“浸入式”感悟。

　　 每一年的烏鎮戲劇節，“青年競演”板塊都會吸引大量分屬不同行業領域、懷揣赤誠戲劇夢想的青年人，他們參賽作品的題材范圍在不斷擴展，他們關注社會現實，關注青年人成長，也關注父輩們、老年人的精神生活。從這些作品中，我們可以看到，年輕人的視野越來越開闊，他們敢于通過戲劇去表達自己、謳歌時代。

　　 除了每年一度的“青年競演”之外，近幾年的烏鎮，也在致力于為非物質文化遺產的青年傳承人們提供別致又美妙的展示平臺。戲劇節的相關工作人員提前通過實地考察、網絡平臺以及院團推送等多個渠道，遴選出來自昆曲、京劇、川劇、粵劇、呂劇、黃梅戲等多個傳統戲曲劇種的年輕“角兒”們。他們在烏鎮西柵景區那些一步一景的旖旎回廊和古建中，用一折折戲曲經典片段向過往的人們展示中國傳統戲曲的精致古雅，桂香氤氳，水波蕩漾，粉墨濃妝。伶人們的出現如同一場幻覺，與烏鎮的自然和人文景觀一起，構建起一場回味悠長的“如夢之夢”。而在新開辟出的東柵市集上，關于非遺的現場表演與教學，也在種種有趣的快閃和游戲中熱火朝天地進行，古典世界與當下流行碰撞出別樣的火花。

　　 第十年的烏鎮戲劇節在大量演出和現場交流之外，還額外拓展了諸多青年人喜歡的新穎空間，比如當代藝術展覽、夜游神音樂會，桃廠電影放映、美食市集等，無論買不買景區門票，能不能走進劇場，幾乎每一個游客或觀眾，都能在這里找到屬于自己的獨特體驗方式。

　　 曾在烏鎮上演的話劇《狂飆》中，青年田漢有一句著名臺詞：戲是妄語，我卻認真。戲劇和舞臺是那樣深深地吸引、成就著熱愛戲劇的人，因為戲劇，他們永遠年輕。在烏鎮的舞臺上，他們通過戲劇表達著自己，實現著理想，思辨著人生，叩問著宇宙洪荒，展現著來自戲劇人的青春力量。

　　 （作者：溫天一，系媒體人）