動作演員成長類真人秀《來者何人》近日開播，節目內容是在功夫導師趙文卓、表演導師郝蕾、體能導師張偉麗的指導下，進行跨界選拔培訓，最終選出一位動作新星。

　　但這部跨界綜藝播出后卻口碑不佳：武戲不專業，文戲很生硬……

　　從李小龍到成龍、李連杰、趙文卓，再到甄子丹和吳京，動作片越來越難從市場上分到一杯羹。而那些還在做動作演員夢的青年，他們的命運也正隨著時代而改變。

　　入圈不易

　　邊開咖啡廳邊尋找演戲機會

　　網友對《來者何人》的吐槽，其中一點就是，既然節目的定位是要培養動作明星，為何參與者不多從有武術功底的年輕演員，或是專業武打演員中尋找，而要讓大比例的演員、流量明星、主持人參與。

　　雖然網友希望看到更多的青年動作演員來參加節目，但年輕的動作演員們知道，自己武校出身，想在娛樂圈扎根，僅靠在一檔綜藝中獲得優勝是遠遠不夠的。

　　早年間，選拔培養動作明星最知名的一檔節目就是《龍的傳人》。何翔曾是該檔節目的優勝者之一，是當年“新七小福”的成員，并最終拜成龍大哥為師。

　　但作為“新七小福”里年齡最小的一個，何翔沒有什么表演經驗，他和師兄們面試了不下一百個劇組，師兄們或多或少都得到了機會，而他總是只能聽到“回去等消息”。

　　之后，他在圈里混跡了六年，仍舊沒有什么機會，和其他幾位師兄的聯系也越來越少。“我覺得是因為當時我年紀小，也沒有找到合適的經紀人。”何翔說。

　　直到2017年，在一位經紀人的幫助下，何翔才有了自己第一個像樣的作品。當時的導演告訴他，只需要在水下停幾秒，說完臺詞走上岸就行了。可何翔沒想到，這個短短的鏡頭卻拍了十多條，和他搭戲的男主只是站在水邊說臺詞，何翔卻每次都要被踹入冰水中。

　　何翔

　　雖然拍攝過程有些辛苦，但好在借著這部戲和積攢下來的一些人脈，何翔在影視圈有了一些機會。但每次機會的到來也意味著他又添新的傷病。最嚴重的一次，何翔在吊威亞時胸部被勒傷，但他堅持戴著護腰把戲拍完，回京后檢查才得知肋骨骨裂了。

　　靠著肯吃苦又能拼敢打，何翔后來也接到了幾部不錯的影片。可三十出頭的年紀，在“出名要趁早”的影視圈里，何翔已略顯尷尬。

　　2020年，何翔在橫店開了一家綜合咖啡廳。咖啡廳可以讓他在無戲可拍時維持生計，也由此吸引了不少演員和導演前來消費。久而久之這里成了演藝圈里朋友常來光顧的據點，何翔也得到一些被推薦出演角色的機會。

　　演技軟肋

　　會功夫已經不再是必選項

　　青年動作演員陳偉標第一次進劇組，是和師哥一起。他表演的角色只是主角身后“大亂斗”的背景人物之一。但這樣一個鏡頭，他要被摔在地上，“挨打”一整天才能完成。

　　陳偉標覺得，自己是個正牌大學生，不至于像那些武校出身的武行一樣沒門路，但當他以一個學生身份去劇組試練時，不懂“行規”的他同樣免不了處處碰壁，“連門檻都邁不進去，更談不上什么發展”。

　　陳偉標

　　隨后，陳偉標立志：“不當武行，只當演員。”但現實中，他發現自己仍是“一介武夫”。

　　有一次，陳偉標好不容易得到了一個出演舞臺劇的機會，在排練中導演不斷提出表演方面的要求，但陳偉標卻根本理解不了導演的意圖。

　　“你就是四肢發達。”在眾目睽睽之下，導演戳中了陳偉標的軟肋。而他也在不斷地試錯中漸漸明白，要想成為有角色的演員，只有武術功底好是不行的，除了要理解導演意圖，找準鏡頭，還要懂得視聽藝術。而這些都不是光靠出力就能獲得的。

　　2021年，陳偉標進入上海師范大學影視傳媒學院，成為了影視表演專業的研究生。

　　經過了影視表演專業研究生的學業后，陳偉標明白在演技出色的同時，還要大量學習各種運動，比如中國武術、跆拳道、散打、拳擊甚至是街舞和跑酷，因為在實際拍攝時，動作指導會為了設計出彩的動作而融合各種運動。

　　這樣的狀態何翔在幾年前也曾經歷過。2014年，已經意識到自己不能只靠武術動作吃飯的何翔，便選擇去北京電影學院深造表演。

　　在學習的過程中，何翔意識到了武師與演員間的差距。以前試戲演戲時，臺詞他都會很努力地背下來，一字不差地照劇本說，這令導演很不滿意。在經過專業的表演學習后，他明白臺詞不是用來“說”的，要把自己融入到角色本體和劇情環境中去，要把臺詞“演”出來，“我覺得這是一種信念感，就是要相信自己就是這個角色本人”。

　　何翔明白了，如今的影視圈和受眾市場首先需要的是演員，要會演戲，武術只是額外的加分項，會功夫已經不再是必選項。

　　何翔在北影上學的時候就發現，對于劇組來說，演員有沒有武術功底并不是第一位的，能在表演上拿捏到位才更關鍵。而如果演員本身自帶流量和粉絲，那更不用擔心會不會拳腳功夫。

　　技術夾擊

　　特效發展擠壓動作演員生存空間

　　對于動作演員，還有更尷尬的事。

　　影視技術的發展讓特效成為動作片中必不可少的東西，隨便擺一兩個pose，后期用特效就能渲染出精彩的打斗場面。AI等新技術的出現，讓一些人調侃道：“未來拍動作戲，演員可能連pose都不用擺了。”

　　“AI與真人互打，連替身演員都不用了，還更加安全、高效和快捷。” 這是親眼目睹AI制作的人物展現武打動作后陳偉標的感嘆。令他擔憂的是，未來隨著技術的發展，可能真的不需要能打的動作演員了。

　　今年6月，吳京和劉天池攜手共同發起了“影武堂”動作表演培訓計劃，希望培養動作電影人，讓中國動作電影和武俠電影往前走一步。

　　陳偉標也給“影武堂”投了簡歷，經過初篩入選兩百多人的面試環節后，陳偉標發現絕大多數參加者都是有公司的藝人、已出道的演員、頂尖藝術院校的學生，甚至還有小有名氣的網紅，像他自己這樣的全素武生幾乎沒有。但最終，陳偉標還是憑借著自己苦心鉆研的雙節棍法和不錯的表演能力，入選了影武者培訓生。

　　面試被選中后，陳偉標和其他同伴一起接受了吳京的指導。吳京給大家展示了一段AI制作的動作表演，屏幕中一個外國動作演員和一個AI人物進行了精彩的對打。當時吳京就說：“大家看完之后是不是有一種危機感？”也有觀看的同行半開玩笑地回答：“大家干脆別練了，都讓位給AI吧。”

　　陳偉標覺得，至少目前來看，AI還無法完全替代動作演員，“我只能努力做好眼前的事情，提高演技水平和動作水平，努力做不被AI替代的人”。

　　或許正如陳偉標所說，AI頂替動作演員還需要時間，但現階段電影特效的發展已經在擠壓動作演員的生存空間。

　　璟天

　　為特效發展感到苦惱的，還有已經轉戰短視頻賽道的動作演員璟天。

　　去年，有動作演員演繹了回馬槍“眼未到、槍先行”的動作，受到觀眾喜愛。但在璟天的動作短視頻中都是“眼先到，槍再行”。他因此被嘲諷，“你不行，不代表別人不行。”其實，璟天想說，這根本是兩種不同的動作，“但沒辦法，外行看的是熱鬧。”

　　璟天說，中國武術講究的永遠是眼神先到，觀察好位置后再決定出拳或出兵器的位置，很多電影為了好看，展現了不合邏輯的武術動作，甚至還要加上特別夸張的特效，但觀眾只會看精彩的一面，不會探討動作的正確與否。

　　90后的璟天從小受到武俠電影的影響，立志要成為一代大俠。他后來接觸武術，還進入成都體育學院深造，拿到了很多個全國武術對抗賽的冠軍。

　　2010年的時候，璟天得到了一個拍戲的機會，導演讓他在一部古裝武打片中擔任角色。

　　璟天覺得，自己無論是形象還是功夫，都很符合角色，但最后他還是被換角了。璟天托人打聽原因，對方說：“沒辦法，不需要那么會打，有后期制作，會擺擺pose就行了。還是要有點流量，觀眾才會買賬。”

　　現在再拍攝動作短視頻，璟天也會加入一些特效來展現自己的真功夫，他覺得無論是在電影還是短視頻中，特效都很重要，可以增加視覺沖擊力，也可以把一些精彩的地方用慢動作展示出來，突出一些細節。

　　“以前的動作片是需要真正能打會演的人拍戲，現在隨著科技和特效的發展，并不是非得要具備武術功底才能演。如果演員的表演能力很強，那可以通過短期學習做出一些武術動作，通過特效的方式來完善。”璟天說。

　　劇本缺乏

　　沒有好故事讓演員合理去打

　　璟天在短視頻賽道上小有成就后，他認為短視頻讓觀眾對動作戲的預期降低了，因為電影需要有完整的故事情節，當動作片沒有好的故事劇本的時候，武打得再好看也不會有觀眾買賬。而短視頻則不然，觀眾看的就是精彩的打斗，不要求幾分鐘的視頻有多么跌宕起伏的劇情。

　　這些原因是璟天后來“悟”到的，實際上，他在短視頻上的成功也頗為偶然。

　　2018年的時候，短視頻成為創業風口，璟天看到別人拍一些小段子都能有很高的熱度，他開始琢磨自己的武俠夢為何非要糾結在大屏幕上呢？手機上的用戶一點不比電影院觀眾少。于是他拿起手機，自拍自導自演起來。

　　這期間，璟天也找過一些合作伙伴，很多人不愿意“自降身價”去拍短視頻，對于手機直播的方式也是嗤之以鼻。在不斷的尋覓中，璟天找到了一位體院畢業的師兄，他懂得一些攝影技術，兩個人一拍即合，開設了一個武俠風的賬號。

　　短視頻對于兩個人都是未知的領域，兩人最初都是從基礎開始研究如何制作拍攝和運營短視頻賬號。他們第一個短視頻作品經歷了好幾個月的籌備，從劇本的撰寫到如何拍攝，終于在“倆大叔的功夫夢”這個B站賬號里播了出來。

　　視頻發布后的第二天，璟天和搭檔上網一看，嚇了一跳，視頻一夜之間漲粉數萬，點贊量和轉發量超乎想象。很多網友評論說：“你們給現在的功夫片留點面子吧”“這制作不比電影院里的動作片精彩？”

　　璟天認為，在現代社交媒體和網絡視頻平臺上，動作演員可能會更容易獲得關注度。因為平臺不同，面對的人群也不同，觀眾對于短視頻平臺的接受度是比較寬容的，預期不高；而在電影院中，觀眾會帶著一種“欣賞故事”的心理預期，因此對故事情節、演員表演、動作水平的要求都很高。

　　由于有自己創作的經驗，璟天認為動作片沉淪的一大原因是沒有好的劇本。“動作片也是電影，觀眾是需要被影片的劇情吸引的，光靠動作沒有辦法吸引受眾。所以，沒有好故事就拍不出好的動作片。”璟天說。

　　璟天認為，故事情節是動作片的基礎，演員要通過演技和動作去表達人物情緒，推動故事的發展。不能讓觀眾只看到了好看的武打動作，但打完以后觀眾卻沒有記住劇情以及要表現的意義。

　　作為成龍的弟子，何翔也深感現在的動作戲劇情無法讓演員“合理地打”。他說，成龍的電影《寶貝計劃》很注重文戲，在故事中的打斗是因何而打，理由是非常充分的。

　　“在現代劇情里，沒有什么矛盾是必須要用功夫解決的，因此，就要給現代劇設定一個施展功夫的合理環境，不然動作片永遠都只能停留在古裝劇武俠劇的范圍內。”何翔說，這是動作片現在和以前最大的不同。

　　30年前，成龍和李連杰們引領的動作電影，是屬于那個年代人們的精神食糧。那些電影讓何翔們萌生了動作明星之夢。

　　現在，何翔還在咖啡廳里尋找機會，璟天不斷剪短視頻獲得流量，陳偉標正在繼續攻讀他的表演專業。他們都還在等一個圓夢的水花。

　　本版文/記者 張子淵 實習生 馬安妮

　　統籌/林艷 張彬 供圖/受訪者