由90后新銳導演李旭執導，娜仁花主演，業內大咖級電影大師參與創作的電影《傍晚向日葵》于11月30日正式公映。該片“四年磨一劍”，主創團隊以精益求精的態度不斷雕琢，為觀眾帶來一部具有濃重藝術探索氣質的電影。

　　電影《傍晚向日葵》講述了身患絕癥的女主人公徐曼芳放棄治療，重回年輕時生活過的村莊，試圖在對青春的美好回憶中度過自己生命最后時光的故事。從女性視角出發，又涉及生死大事的核心議題，電影《傍晚向日葵》之所以被評價為一部“大膽的電影”、導演李旭被主演娜仁花稱為一位“大膽”的導演，關鍵即在于此。

　　有評價指出，近年來的華語女性題材電影，女性往往處于“被審視”的物化維度，而電影《傍晚向日葵》的大膽突破在于，影片從女性的生存、生命困境本身出發去完成女性視角的表達，“她”即是“她”。另一方面，電影《傍晚向日葵》聚焦于一個生命臨近終點的女性對生死議題的思考，透過徐曼芳的生活態度和心理變化，表現出女性的獨立精神和獨有的生死觀。直面生死議題，在國內華語電影層面屬于空白，而電影《傍晚向日葵》則為觀眾提供了一個深度探討的文本。

　　飾演女主人公的演員娜仁花曾表示，“生和死這兩個主題是同時在一起的，沒有距離。所以，徐曼芳最后不再懼怕生、死。”從畏懼死亡到坦然面對，從活在黑暗到享受當下每一刻的美好，徐曼芳實現了自己內心的成長，也讓觀眾看到了女性在面對生死時的豁達與從容。

　　影片《傍晚向日葵》不刻意制造沖突與矛盾，而是用“抽空”化的電影語言處理方式讓畫面隨著時間自然流動。其舒緩的節奏和質樸、樸實的長鏡頭所營造的大量留白為觀眾帶來了更多結合自身生命體驗去深入思考的空間。導演李旭對此表示，“抽空”化電影語言處理的背后，暗合著關于生死主題的思考：“回歸生死本身，什么才是真實的？那就是女主人公面對生死時的糾結、徘徊和恐懼。本應該抽象的這些情緒變成了真實，而本來應該真實的人、物、景則變得抽象了。”

　　電影《傍晚向日葵》導演李旭表示，在他很小的時候，就曾經感動于作家三毛對生命的理解：“我一點一點的脫去了束縛我生命的一切不需要的東西，在那個時候，海角天涯，只要我心里想到，我就可以去。”影片路演期間，曾有觀眾表示，《傍晚向日葵》是自己近期看過的最有新意、最讓人眼前一亮的電影，它帶有某種“回歸電影本身”的表達形態，也有真誠真摯的回歸人類生死議題的直白思考與表達。“純粹”、“神圣”、“先鋒表達”等詞匯與影片導演李旭對自身的表達形成某種契合：“如何用一句話來形容電影的風格？如果夸張的說，那就是‘李旭’吧。”

　　電影《傍晚向日葵》的主創人員都是業內極為資深的電影人，該片可謂是“跨時代”的大師級團隊精心打造之作，包含了中國電影從第三代到新時代的核心電影幕后人員。影片作曲郭好為的作品包括《長安三萬里》、《白蛇：緣起》、《新神榜：哪吒重生》等近年來風靡內地的國漫電影，而影片剪輯指導周新霞則與第三代導演水華、第四代導演張暖忻、第五代導演陳凱歌、田壯壯、李少紅等均有合作，還曾獲得金雞獎最佳剪輯提名，可謂相當資深。女主角娜仁花主演過謝飛導演的《湘女蕭蕭》、《黑駿馬》等影視作品，并獲得了金雞獎最佳女主角、華表獎優秀女演員等殊榮；影片編劇、北京電影學院教授劉一兵培養了一大批國內電影編劇界的扛鼎力量，美術指導曹久平則是承擔起了張藝謀早期作品最為人稱道的美術部分，《大紅燈籠高高掛》、《搖啊搖，搖到外婆橋》等膾炙人口。影片的造型指導佟華苗除了與張藝謀導演有過多次合作外，還參與過《殺死比爾》、《一個陌生女人的來信》等作品；攝影指導金貴榮曾拍攝過《童年在瑞金》、《天邊的駱駝》、《八萬里》等多部影視作品，并憑借《傍晚向日葵》獲得第36屆中國電影金雞獎最佳攝影提名。

　　面對自己的首部長片處女作就與“大咖級”幕后陣容合作，90后導演李旭與“跨世代”的幕后大咖們展開了一段奇妙的“化學反應”之旅。電影《傍晚向日葵》所闡述的故事、情感內核、敘事手法對于華語電影來說，都是“第一次”，在此背景下，李旭導演與所有幕后主創均面臨著一個“從無到有”的創作體驗。導演李旭將自己對生死議題的思考，與不同年齡和世代主創的生命、創作體驗深度融合，巧妙達成了電影《傍晚向日葵》獨特風格，完成了中國電影創作史上一次獨一無二的創作經歷，為觀眾帶來一部具有濃重藝術探索氣質的電影。